方瑞带给了小绿变化，他的画也从此充满了勃勃的生命力，让他名誉斐然。

然而，电影总是要转折的，在影片的中后期，方瑞的画越来越奇异，他的画中似乎倒入了墨水般的影子，总透露出一股黑色的阴郁氛围。

张简在这一段配上的音乐，是他特地托了之前合作过多次的音乐家做的，同样跟着沉重起来的音乐，让看着的观众也忍不住变得提心吊胆，不知道到底发生了什么。

影帝的演技确实很好，他完美地展示出了方瑞的痛苦纠结。

而比他更突出的，是宁初夏在这一时期内，所展现出来的“方瑞眼中的小绿”的变幻，张简在这一段，用了镜头色彩冷暖的转换，以及镜头偶尔出现的雾气，模糊效果，来展现梦和现实之间交界的被模糊。

始终保持着当年个性的小绿其实并没有变，变的是方瑞的心。

方瑞爱上了自己的“缪斯”，他不愿意面对自己的内心，也不愿意承认，在他看来，他给了小绿无穷的变化，他分不清，他爱的是自己画中的女人，还是现实的小绿。

这段痛苦的挣扎，轻而易举地就能传递到观众的内心。

就像不少影评中提到的——

“我很难说我懂得方瑞的心情，但起码在看电影的时候，我能感受到他的痛苦，有点像……一个梦，你不愿意伸出手破坏眼前的平静，可是就算不伸手，这个梦也迟早会醒来。”

关于方瑞的情感，有不少看完电影的观众都忍不住代入分析，可却很难明确地在讨论中得出一个一致的结论。